Einen Schwerpunkt in der Ausstellung "Heike Weber - 23" bilden die jüngst entstandenen Scherenschnitte. Mit diesen großformatigen Arbeiten aus schwarzem und teilweise bemaltem Fotokarton positioniert sich Kunst aus Papier in einer ganz eigenen Spielart.

Der Scherenschnitt war während der Goethezeit ein beliebtes Mittel der bürgerlichen Erinnerungskultur. Nicht selten schmückten Scherenschnitte sämtlicher Familienmitglieder die Wohnzimmerwand. Mit der Erfindung der Fotografie verlor er an Bedeutung. Schließlich wurde über die Printmedien und die Papiercollage Papier als künstlerisches Material wiederentdeckt. Von hier aus war es ein langer Weg bis zur jüngsten Renaissance des Scherenschnitts in Form großformatiger Papierschnitte und...

Weiß hat in Bildern immer eine besondere Rolle gespielt, blieb es auch lange Zeit unbeachtete Grundierung der Leinwände, des Papiers, der Bildträger, auf denen sich mit vielfältigen Pigmenten neue fabelhafte Welten erschaffen ließen. Erst in der Kunst des 20. Jahrhunderts löst sich Farbe von der Bindung an die abzubildende Wirklichkeit und steht für sich selbst. Das unbunte Weiß, das dem Licht zu größtmöglicher Refexion verhilft, wird mehr und mehr zur Übersetzung von Licht im Bild auf dem Weg in die Abstraktion.

Mit ca. 150 Werken ,Gemälden, Arbeiten mit und auf Papier, Fotografien, Objekten und Installationen wird die Verwendung, Bedeutung und Wahrnehmung der Farbe Weiß bildnerisch beschrieben. Sie ist als primäres Gestaltungsmittel...

«Aktuelle Kunst 2016» ist eine jurierte Ausstellung, die an vier Orten in der Luzerner Landschaft und der Region Zofingen stattfindet. Sie präsentiert neue Werke von Künstlerinnen und Künstlern mit einem Bezug zur Region und lädt ein, Ausstellungsräume zu besuchen, die abseits der Zentren liegen.

Ausstellende Künstler:

Micha Aregger, Ferdinand Arnold, Stefan Auf der Maur, Ruth Baettig, Jeremias Bucher, Stefan Bucher-Twerenbold, Carola Bürgi, Rob Conrad, Bea De Man Stoll, Rebecca Fässler, Monika Feucht, Alois Grüter, Martin Gut, Marc Hartmann, Silvia Hess, Jossen Kurt, Franz Hunkeler, Eliane Hürlimann, Judith Leupi, Patrik Marcet, Vittorio Misticoni, Livia Müller, Stefan Rösli, Andreas Schneider, Achim Schroeteler, Judith Spiess, Patrick...

Drei sehr unterschiedliche Künstlerpersönlichkeiten, der Belgier Jofroi Amaral, der Japaner Toshihiko Mitsuya (in Zusammenarbeit mit Johanna Meyer-Grohbrügge und Sam Chermayeff) und der Russe Alexander Skorobogatov verwandeln die Ausstellungshalle von SEXAUER in einen Dschungel.

Auf sehr unterschiedliche Weise füllen sie den Ausstellungskubus mit Pflanzen und einer künstlichen Natur. Botanische Skulpturen aus Eisen, Aluminium, Silikon, Pigmenten und auch „richtige“ Pflanzen. Was die phänomenologisch so unterschiedlichen Positionen eint, ist ihre jeweilige Untersuchung der menschlichen Wahrnehmung sowie ihre sehr persönlichen Bezüge zu Mythen, ihre Beschäftigung also mit den großen Erzählungen der Selbstvergewisserung des Menschen.