Markus Fräger - 1959 geboren in Hamm
1979 Hochschule für Bildende Künste in Braunschweig
1980-86 Studium der Kunstgeschichte und Archäologie an der Wilhelms-Universität Münster
1993 Hans Sprung-Förderpreis der Arbeitsgemeinschaft Bildender Künste am Mittelrhein e.V.
Markus Fräger lebt und arbeitet in Köln.

Herzliche Einladung zu unserer Sommer-Matinée am Sonntag, den 14. August, von 11 bis 14 Uhr. Neue Hängung / neue Arbeiten - der Künstler ist anwesend.
Der Künstler ist anwesend.

Ausstellungsdauer: 25.06.- 27.08.2016
Öffnungszeiten: Di–Fr 12–19 Uhr, Sa 12–16 Uhr und nach Vereinbarung

Die Eröffnung findet im Rahmen der 4. K1 - Lange Sommernacht der Innenstadt-Galerien Köln statt.
Weitere Informationen unter:

RENÉ GROEBLI – "EARLY WORK" ist eine umfassende Ausstellung zu Groeblis frühen Werken von 1945 bis 1955. Es werden Vintages und spätere limitierte Silbergelatine Prints aus seinen bekannten Serien "Auge der Liebe" und "Magie der Schiene" zu sehen sein wie auch viele großartige Bilder aus London und Paris in den 1940er und 1950er Jahren. Zum ersten Mal werden in dieser Ausstellung auch bisher unveröffentlichte Bilder aus seiner berühmten Serie "Auge der Liebe" gezeigt, die aktuell in Groeblis Archiv entdeckt wurden.

Wer ist René Groebli? Als erster auf ihn aufmerksam wurde der amerikanische Fotograf und Kurator Edward Steichen. Der Visionär Steichen, der Ende der vierziger Jahre im New Yorker Museum of Modern Art die weltweit erste...

Wenn die Grenzen zwischen Kunst und Spiel verschwimmen, Analoges auf Digitales trifft und Besucher mit Exponaten interagieren, dann ist wieder PLATINE Festival!

Bereits zum sechsten Mal öffnen unterschiedliche Spielorte in Ehrenfeld ihre Tore, um den Spieltrieb der Besucher zu wecken. Im artheater, im Bunker K101 in der Körnerstraße, im Heinz Gaul, im Showroom von Buchal & Krings, im Zoo sowie erstmalig in der Marienstraße heißt es wieder staunen, entdecken, erleben. Über zwanzig nationale und internationale Künstler wie Entwickler präsentieren Kunst, technische Innovationen oder Prototypen, die die aktuellen Entwicklungen im Bereich elektronischer Kunst und alternative Spielformen darstellen.

Kunst und Gaming sind Pole, die vielen...

100 kubik präsentiert die Ausstellung „Knotenpunkte“ des kubanischen Künstlers Waldo Balart (*1931, Banes, Kuba); einem der wichtigsten und entscheidenden, noch lebenden Künstler der Konkreten Kunst internationalen Charakters.

Es werden Werke aus seinen beiden Serien „Nudos“ (2012 bis heute) und „Injerencias“ (2008 bis 2012) ausgestellt. Balart arbeitet anhand mathematischer Formeln, welche er im Rahmen der Malerei analysiert und die in systematisch ausgearbeiteten, seriellen „Studien“ des Farbspektrums gipfeln. Bis heute wurden seine Werke in mehr als 50 Einzelausstellungen und mehr als 100 Gruppenausstellungen weltweit gezeigt. Seine Werke nennt er selbst „Vorschläge“, denn in ihnen verschmelzen, ohne jeden Bezug zur Realität, die Form...

Die Galerie Phoenix in der Wachsfabrik, Köln, zeigt in der kommenden Ausstellung Arbeiten von dem in Hannover lebenden Künstler Burkhard Kern.

Burkhard Kern, geboren 1963 in Idar-Oberstein, hat an der FH in Hannover Kunst studiert. Der Meisterschüler bei Prof. Ulrich Baehr hat schon seit vielen Jahren seinen Stil gefunden, der durch ausgeprägte Detailfreudigkeit an den Fotorealismus anknüpft. Gezeigt werden großformatige Landschaftsbilder, die den Betrachter förmlich in andere Welten versetzen – genau darauf kommt es dem Maler an.

Die Kunst führt den Betrachter zu sich selbst, lädt ihn ein, in sich zugehen, zu reflektieren, alles in Frage zu stellen und kontemplativ zu neuen Erkenntnissen zu kommen.

Die Bilder wollen natürlich den...

Zwei Pole charakterisieren die Ausstellung „Tiefen und Lichter“ des Künstlerinnen-Paars Tina van den Bongardt und Denise Ogan: Die gewollt irritierender Unbestimmtheit Denise Ogans und Tina van den Bongardts präzise traumbewussten Selbstbildnisse.

Denise Ogan plant Ihre Arbeiten als konzeptionell inszenierte Serien, deren einzelne Bilder sie in der Hängung dann wieder dekomponiert. Die ursprünglichen seriellen Zusammenhänge werden zerstört – geändertes Sehen erzwingend. Die Motive selber – Naturszenen, fast friedlich – sind ihrerseits mit Brüchen durchzogen, mit unnatürlichen Elementen, die in den Kontext nicht hineingehören: Ohne erkennbares Ziel torkelt ein Nackter mit großer Geste durch den Wald. Oder – aus der gleichen Serie: An einer...